Artista realista

Kinga Britschgi, 1963

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Kinga Britschgi è un'artista ungherese che vive negli Stati Uniti. È meglio conosciuta per le sue magiche immagini digitali che hanno sempre degli oscuri elementi surrealistici. Nata a Nagyatád, in Ungheria, si è trasferita negli Stati Uniti nel 1995. Ha una laurea in Belle Arti (disegno grafico), TEFL (Insegnare l'inglese come lingua straniera) e la scuola elementare. I suoi lavori sono stati pubblicati in numerose pubblicazioni professionali e nel 2013 Adobe l'ha scelta come uno degli artisti nella loro campagna "Nuovi creativi". Vive con suo marito e suo figlio a Boise, nell'Idaho.





- Ho conseguito una laurea in Educazione elementare, compresa l'educazione artistica e anche nell'insegnamento dell'inglese come lingua straniera. Per molto tempo ho avuto un momento molto difficile nel decidere quale direzione volevo prendere. In Ungheria, sembrava che insegnasse inglese e arte, negli Stati Uniti, è principalmente arte con qualche insegnamento. Cerco di fare dell'arte un rituale quotidiano o almeno un impegno quotidiano. Anche se di solito mi definisco un collage-pittore e stampatore di blocchi, ho principalmente quattro aree di interesse: collage (in senso lato; come sono anche attratto da assemblage, bricollage e cose del genere), stampa a blocchi, libri di artisti e computer grafica. Creo i miei pezzi da "oggetti trovati". Principalmente vecchi effimeri, libri, ciondoli, foto, tesori della natura, tessuti e molte altre fonti. Ho anche innumerevoli timbri di gomma. Sono un fan "metallico": oro, rame, argento, bronzo. Ultimamente sono tornato ad alcune delle mie vecchie lezioni universitarie: dipinti a olio, acquerelli e disegni a matita. Il mio motivo preferito e sempre tornato è il nudo femminile in molte, molte forme. Come scrivo anche io (purtroppo molto meno ultimamente di quanto facevo io) uso spesso i miei scritti come punto di partenza e / o di ispirazione. Creo o un "pezzo di scrittura visiva" (quando le parole effettive, il loro aspetto fisico, hanno parti vitali nel pezzo finito) o semplicemente un'illustrazione per le frasi scelte. Recentemente, mentre stavo disegnando per uno dei miei più recenti collage, ho si fermò e iniziò a pensare: perché non disegnare / dipingere un'immagine di "tutta la storia"? (Sai: le donne sono sedute in una foresta illuminata dal sole che chiacchiera, una casetta sulla riva di un fiume o anche un ritratto, sai di cosa sto parlando.) Perché sento l'impulso di incollare frammenti per / at / sotto / sopra / attraverso i miei disegni / dipinti apparentemente incompiuti e li finisco in questo modo, creando un collage? Non è perché non potevo dipingere o disegnare un'immagine "epica", immagino. È perché non penso in modo lineare, e perché voglio sempre esprimere molto più di quanto possa mai fare in qualsiasi altro 'lineare' modulo. Non sto dicendo che altre direzioni siano sbagliate; quello che voglio dire è che per l'ultimo e unico modo della mia auto-espressione è la forma di collage con la sua incredibile libertà. Sono un artista molto lento; in questo contesto significa che sebbene il collage sembri una forma molto improvvisata, per me è una battaglia molto, molto seria, agrodolce: quando finisco il mio pezzo posso dirti esattamente perché ho scelto un certo pezzo di carta o perché Ho attaccato quell'etichetta o perché ho posizionato quel pezzo di metallo arrugginito proprio lì. Quello che intendo è, sì, anche se odio questo termine, i miei pezzi hanno un messaggio; d'altra parte, sono l'ultima persona che si aspetta che qualcuno faccia questo messaggio. Ma è estremamente importante per me creare intenzionalmente; per sapere cosa faccio e perché esattamente lo faccio in quel determinato pezzo. Credo che in questo modo creo qualcosa che valga la pena guardare "più profondo'di un decoupage ("una decorazione di superficie"). E credo che anche se il mio" messaggio "non può essere scoperto a volte, il pezzo può sopportare un lungo periodo di tempo e compiacere le persone che nascono da un processo creativo doloroso ma estremamente gioioso. non come il termine "veloce e facile da fare"Penso che sia sempre molto difficile rendere qualcosa di significativo e in molti casi è un processo lungo e frustrante, ma questo è esattamente ciò che è più bello dell'essere un artista. In futuro, sto pensando di tornare indietro a scuola e studiare la stampa e le arti del libro.





















































Kinga Britschgi è una talentuosa artista professionista Ungherese, che vive dal 1995 negli Stati Uniti. Lavora nei media digitali e in classici tradizionali, realizzando opere per racconti, illustrazioni, stampe artiche, ecc.

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